|
Jorfald, Zahl Olsen, Solheim Renslebråten, Langlo Ørdal |
|
VELKOMMEN TIL UTSTILLINGSÅPNING LØRDAG 14. NOVEMBER KL. 12.00!
Lørdag 14. november kl 12.00 åpner årets siste utstilling i Asker Kunstforening i Galleriet
innenfor biblioteket i Asker Kulturhus.
Denne gangen presenterer vi 4 Asker illustratører med stor spennvidde i alder og uttrykk.
Vivian Zahl Olsen har illustrert over 70 bøker gjennom mer enn 50 år og vunnet en rekke priser.
Hun er også forfatter av 3 bøker. I dag driver hun mest frikunst
Øivind S. Jorfald jobber stort sett med håndkolorerte kobberstikk, litografier og tegninger/akvareller.
Han har også illustrert flere bøker, særlig barnebøker. Hos oss nå viser han tegninger han lagde
like etter at var ferdig på Statens Håndverks og Kunstindustriskole.
Line Solheim Renslebråten er forholdsvis ny som illustratør og forfatter
med sin første barnebok «Under senga» i 2014.
For tiden jobber hun med å illustrere dyrebøker for barn på Gresvik forlag.
Stina Langlo Ørdal har blant annet laget egne billedbøker, illustrert »Ord for alt» for 3. og 4. trinn,
Cappelen, vært fast illustratør på Psykologispalten i «Søndag»,
Dagbladets magasin og laget julefrimerker for Posten.
Utstillingen henger fram t.o.m. 19/12 og er åpen i bibliotekets åpningstider!
|
|
Jorfald, Zahl Olsen, Solheim Renslebråten, Langlo Ørdal |
|
VELKOMMEN TIL UTSTILLINGSÅPNING LØRDAG 14. NOVEMBER KL. 12.00!
Lørdag 14. november kl 12.00 åpner årets siste utstilling i Asker Kunstforening i Galleriet
innenfor biblioteket i Asker Kulturhus.
Denne gangen presenterer vi 4 Asker illustratører med stor spennvidde i alder og uttrykk.
Vivian Zahl Olsen har illustrert over 70 bøker gjennom mer enn 50 år og vunnet en rekke priser.
Hun er også forfatter av 3 bøker. I dag driver hun mest frikunst
Øivind S. Jorfald jobber stort sett med håndkolorerte kobberstikk, litografier og tegninger/akvareller.
Han har også illustrert flere bøker, særlig barnebøker. Hos oss nå viser han tegninger han lagde
like etter at var ferdig på Statens Håndverks og Kunstindustriskole.
Line Solheim Renslebråten er forholdsvis ny som illustratør og forfatter
med sin første barnebok «Under senga» i 2014.
For tiden jobber hun med å illustrere dyrebøker for barn på Gresvik forlag.
Stina Langlo Ørdal har blant annet laget egne billedbøker, illustrert »Ord for alt» for 3. og 4. trinn,
Cappelen, vært fast illustratør på Psykologispalten i «Søndag»,
Dagbladets magasin og laget julefrimerker for Posten.
Utstillingen henger fram t.o.m. 19/12 og er åpen i bibliotekets åpningstider!
|
|
Personen du søker forbindelse med, kan ikke nås. |
|
Hjertelig velkommen!
20.08 - 26.09
Utstillere:
Clazien N. Bergsmark
Hilde T. Harket
Mia Gjerdrum Helgesen
Pippip Ferner
Riri Klingenberg Green
Gudveig Berger Walthinsen
Ingrid A. Tronsrad
Marianne Hadler
Kjell Hommerstad
Hilde C. Kjepso
May Gunn Riis |
|
Personen du søker forbindelse med, kan ikke nås. |
|
Brian Albers - silketrykk, Lene Kilde - skulptur, Charles Grande - maleri, Grete Swahn - maleri.
Velkommen til åpning lørdag 6 juni kl. 12.00.
Utstillingen står til 15. august.
 Brian Albers - silketrykk
Lene Kilde - skulptur
Charles Grande - akryl/lerret 150 x 120
Grete Swahn - akryl / lerret 20 x 20
SOMMERUTSTILLING 2015 I ASKER KUNSTFORENING
Galleriet innenfor Biblioteket Asker Kulturhus
viser silketrykkserien ”Beach Days” av Brian Albers,
malerier av Charles Grande og Grete Swahn, samt skulpturer av Lene Kilde
Utstillingen åpner lørdag 6. Juni klokken 12 og varer til 15 august.
Åpent mandag – fredag 10 – 18 og lørdag 10 – 17
”Beach Days” av grafikeren Brian Albers er fotografier tatt fra sommerens strand og badeliv, som er fritt bearbeidet og overført til papir
via silketrykk. De tre elementene, himmel, sjø og strand bidrar til lette og fargerike stemninger. I denne serien har han boltret seg med
motiver og farger fra det enkleste utrykk til komplisert collageteknikk.
Lene Kilde arbeider primært med ståltrådskulpturer og tegninger.
Gjennom sine arbeider utfordrer hun ideen om hvor skillet mellom skulptur og tegning går. Lene eksperimenterer i stor grad med
menneskets evne til å forstå former med kun lite informasjon å forholde seg til.
Charles Grandes malerier omhandler på en eller annen måte grunnleggende eksistensielle, mentale og emosjonelle prosesser med
melankolien pulserende som en grunntone gjennom arbeidene.
Ofte er hus formen den sentrale symbolstrukturen der husene blir helt avgjørende for meningsinnholdet i maleriene. Husene blir et
symbol
– en søken etter noe betydningsfullt, noe ekte og autentisk i ham selv samtidig som han jobber med spennende og billedskapende
prosesser.
Grete Swahn arbeider i hovedsak med malerier i olje/akryl og tegninger i en figurativ stil, med referanser til surrealisme, popart
og naivisme, ofte inspirert av fiksjon og tegneserier. Motivene trer fram som ulike scenarier med tilknytning til så vel fantasi som
virkelighet. En fascinasjon for dyr og fugler er i perioder synlig i motivene. For henne representerer de vitalitet, frihet
og mangfoldet i naturen. Hennes intensjoner går mot det estetiske og det rent visuelle ved maleriet. Ispedd litt humor og
surrealisme ønsker hun å formidle en opplevelse av det underfundige og frodige gjennom sine bilder.
Ytterlige opplysninger: Asker Kunstforening v/ Bjørn-Erik Wøien 47764751.
|
|
Hjertelig velkommen til åpning av "MUNCH OG MER" onsdag 20. mai kl 18.00
42 elever ved visuelt fagfelt - Asker kultursskole, stiller ut tegning, maleri og keramikk i perioden 20-30 mai!
|
|
Anne-Lise Toverud - malerier 11 april - 16 mai 2015
Velkommen!!
|
Åpning lørdag 28.2. 2015 kl 12.00
Arjuna Geir Aasehaug, maleri
PRESSEMELDING:
ARJUNA GEIR AASEHAUG I ASKER KUNSTFORENING 28/2 – 28/3
Arjuna Geir Aasehaug er en norsk billedkunstner som bor og arbeider i Gøteborg. Han flyttet fra Lommedalen i Bærum til Sverige i 2003, der han nå arbeider med maleri på heltid.
Arjuna ble født i Bergen 1967, men har vokst opp både i Bergen og Bærum
Etter forberedende studier på Kunstskolen i Bergen (KIB), Gikk han på Oslo Kunstskole Strykejernet. Deretter malte han noen år og livnærte seg bla ved å male portretter og brudebilder på bestilling.
Så fulgte en urolig og omflakkende tilværelse med reiser til India og spirituell søken, skriving og teater. Men etter å ha slått seg til ro i Sverige har han de siste 6 årene satset seriøst på maleriet og er nå iferd med å etablere seg som en spennene kunstner ikke bare i Norge og Sverige, men i hele Norden og Nordeuropa. Arjuna har hatt flere gruppe og separatutstillinger de siste årene. Utstillingen i Asker Kunstforening er likevel hans første separatutstilling i Oslo-området.
Arjuna maler surrealistiske bilder i akryl på lerret eller papir med stiliserte, ganske sterile landskap, som løser seg opp mot bildekanten. Han fokuserer mer på objekt og form enn mennesker og dyr, som ofte er anonyme skygger når de opptrer.
Gjennom eller over landskapene svever tyngre eller lettere gjenstander i form av fly, ballonger, fallskjermer med mer, som skaper ro eller
uro.
For mer informasjon ta kontakt med
Asker Kunstforening ved Bjørn-Erik Wøien
tlf. 477 64 751
e-post:
Denne e-postadressen er beskyttet mot programmer som samler e-postadresser. Du må aktivere JavaScript for å kunne se adressen
|
|
Rønnaug Vaa, Asgeir Midthjell, Karin Eide Midthjell, Elise Jarem. Tekstil, collage, foto, tegning.
17.01 - 21. 02 2015
 
Presse : “GJENNOM TIDEN” 4 kunstnere fra Østfold
Karin Eide Midthjell viser en fotoserie hvor hun tangerer kunstformen Landart. Motivene veksler mellom spor i naturen, relatert til menneskelig aktivitet og trivielle menneskeskapte elementer, som revet ut av sin sammenheng får en poetisk, eksistensiell betydning. I naturen rår de ytre krefter, både langsomme prosesser og akutte, dramatiske hendelser. Vi finner i naturen gjenspeilinger av vår eksistens - en helhet som består av styrke og sårbarhet.
Rønnaug Vaa er utdannet tekstilkunstner, men benytter også andre materialer og tilnærminger. I det siste har hun fokusert mest på fotooverføringer kombinert med applikasjon og broderi. Tematisk er hun opptatt av skjæringspunktet natur/kultur, og naturens prosesser, formfullhet og forgjengelighet. I natur og menneskelig aktivitet møtes det pågående og ettergivende, det harde/myke, - og langsomhetens nødvendighet i økologiske og kulturelle prosesser.
Elise Jarem jobber med tegning som sitt uttrykk. På denne utstillingen viser hun kull og pastelltegninger, men også arbeider med blandet teknikk (monotypi og tegning). Hennes motiver er fabulerende og fortellende, fulle av detaljer. Humor og alvor går hånd i hånd, likeledes fortid og nåtid. Hun er opptatt av tidsaspektet, at vår samtid og våre aktuelle liv er uløselig forbundet med fortidens historier, myter og forestillinger.
Asgeir Midthjell viser arbeider fra to forskjellige serier:
”Dialoger” der han kombinerer blomsterstudier med abstrakte former fra kornsirkler. Kornsirklene kan gi assosiasjoner både til organiske former og til kosmos og planetbaner. Serien forsøker å gi en totalopplevelse der stort og smått, det nære og det uendelige, det forgjengelige og det tidløse, samles i en enhet.
I serien ”Urbane fragmenter” viser Midthjell detaljer av plakater, klistremerker, etc. som i ferd med å gå i oppløsning. Det er små lyriske og melankolske bilder på livets og tingenes forgjengelighet.
|
|
Tove Weie, maleri. Terje Westfoss, keramikk. |
Velkommen til åpning lørdag 18. oktober klokken 12
Utstillingen varer 18. oktober – 15. november
Åpent: mandag-torsdag 08-20, fredag 08-18
lørdag 10-17 og søndag 12-16
Galleriet er betjent fredag 12-14, lørdag 12-15
 
|
|
Kunstantikvariat PAMA as, antikke kart, prospekter, malerier og trykk. |
|
Antikke kart og prospekter fra 1400 – 1800 tallet, oljemalerier fra 1800 tallet + maritime og polare litografier, foto, kart og prospekter.
20. September – 12. oktober
Velkommen til åpning lørdag 20. september kl. 12.00
** Kl. 13.30 foredrag: Sjømonstre på gamle kart **
Åpent: onsdag, fredag, søndag 13 – 16 torsdag 13 – 18 lørdag 11 – 16 ( 21/9 og 28/9 stengt )
Et samarbeid med GALLERI BYGDØY ALLÉ
Kunstantikvariat PAMA
|
|
UNNI SPAKMO 23. august- 13. september
UTSTILLINGEN med ekspressive malerier i Galleriet innenfor Biblioteket i Asker Kulturhus henger til og med lørdag 13. september.
Avslutningsdagen vil kunstneren være tilstede mellom kl 12 og 15.
Kl 13 vil Chris Erichsen, bla kjent fra kultbandet
”The Aller Værste!”, snakke om Spakmos bilder og gjøre en minikonsert.
|
|
SOMMERUTSTILLINGEN 2014
TINE BLIX oljemaleri
TORE GURIBY foto
LEIF NYLAND akrylmaleri
MARIKA LANG akrylmaleri/foto
Velkommen til åpning lørdag 14 juni klokken 12 i Galleriet innenfor Biblioteket Asker Kulturhus!
Utstillingen varer 14. juni - 16. august Åpent: mandag-fredag 10-18, lørdag 10-17
www.askerkunst.no
 |
 |
 |
 |
| Tine Blix |
Tore Guriby |
Leif Nyland |
Marika Lang |
Les pressemelding:
|
|
ELINE SMITH- malerier
Velkommen til åpning lørdag 18. januar kl. 12.00
Utstillingen varer: 18. januar - 25. februar 2014
Åpent: mandag- torsdag 08-20, fredag 08-18, lørdag 10-17 og søndag 12-16 |
Juleutstillingen 2013 - Asker Kulturhus 16/11-21/12
Åpning lørdag 16. november kl. 13
Åpningstider: mandag-torsdag 08-20, fredag 08-18, lørdag 10-17, søndag 12-16
Reidar Høvås – Grethe Ravnaas – Knut T. Frøyhaug - Bjørn Wiese – May Brit Nordstrøm – Lisbeth Narud
Margit Seland – Sidsel Backer
|
|
Olav Thune - Malerier
Velkommen til poetisk åpning ved Maja Thune
lørdag 24. august klokken 13
i Galleriet innenfor Biblioteket, Asker Kulturhus.
Utstillingens varighet: 24. august- 28. september
Åpent: Mandag- torsdag 8- 20, fredag 8-18, lørdag 10- 17
Galleriet er betjent: Fredag 12- 14 og lørdag 12- 15
|
|
Morten Langhoff -akvarell og Kjell Hommerstad-skulptur |
|
Velkommen til åpning i Galleriet
lørdag 6.april kl 13.00
|
|
Velkommen til utstillingen
" Protea og Proteus -blomsten og guden" av Borghild Bredeli.
Borghild Bredeli har bodd i Asker siden 1965.
Hun vil bl.a. vise oss bilder inspirert av Sør- Afrikas nasjonalblomst, Protea,
avledet av den greske guden Proteus.
I tillegg får vi se en samling akvareller med motiver fra naturen og en liten avdeling portretter.
Utstillingen åpner lørdag 12. januar kl. 13.00 i Galleriet. |
|
Velkommen til åpning av årets juleutstilling, lørdag 24. nov 2012 kl 13.00
Utstillingen består av billedkunst, smykker, keramikk og kniver.
Utstillingens varighet: 24.nov til 22. des 2012
Sted: Asker kulturhus, galleriet (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man-ons 09-19, tors-fre- 09-18, lør 11-16 og søn 12-16
|
Velkommen til åpning av høstens første utstilling
lørdag 25.august 2012 kl. 13.00 i Galleriet
Symfoni i farger. Maleri.
Toril Kojan
|
Utstillingens varighet:
25. august - 15. september 2012
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider:
I bibliotekets åpningstid
Mandag til torsdag kl. 8-20
Fredag kl. 08-18
Lørdag kl. 10-17
Fra 1. oktober Søndag kl. 12-16
|
Kort presentasjon av kunstneren
Toril Kojan har sin utdannelse innen reklame, markedsføring og design, men har tegnet og malt hele livet.
Hun har gått 4 år på kunstskolen Levende Verksted (nå Nydalen Kunstskole) og har hatt timer
med og veiledning av Peter Esdaile og andre kunstnere.
Hun har 3årig kunstterapeututdanning,og
hun grunnla og drev kunstmagasinet Kunst for Alle i perioden 1995-2010. Har holdt utstillinger i
inn- og utland.
Hun sier selv: Fargene er mitt utgangspunkt!
|
|
|
Sommerutstillingen 2012 ( 2. juni – 18. august) |
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid
Man.-Fre. Kl. 10 -18
Lør. 10-15
Velkommen til utstilling!
|
Kort presentasjon av kunstnerne
Inger-Lise Garli (fotografisk kunst)
Utdannelse: Cand.mag. sosialantropologi, spansk, folklore og journalistikk. Bildene er tatt under vann eller i relasjon til vann. Trykket på stoff (stort sett brudesateng) med tykke blindrammer bak. Inger-Lise Garli fokuserer på forgjengelighet, spiritualitet og menneskets kontakt med noe større enn seg selv. Hun ønsker å lage fotografi/bilde av det usynlige og å inspirere til refleksjon eller bare gi tilskueren en følelse av det man ikke kan se, men som er der.
Olav Grimstad (akvarell)
Utdannelse: Kunststudier ved Manger Fylkesskule, formingslærerskolen i Bergen og kunsthistorie grunnfag UiO. Utover dette autodidakt i akvarellmaling. Driver sitt eget kunstgalleri og antikvariat på Storsand i Hurum: Galleri&Gallera. Akvarell er en vanskelig kunstform, sier kunstneren selv. Det er en måte å male på som krever tålmodighet og nøyaktighet samtidig som du må tenke og male fort (vannfarger tørker fort). Planlegging er derfor et vesentlig stikkord. Motivmessig ligger naturen i bunnen, ofte i sammenheng med stemninger som melankoli (som en god stemning).
Cathrine Knudsen (malerier/olje og litografier)
Autodidakt og debuterte som kunstner i 2003. De fleste maleriene er bygd opp av flere lag maling og har ulike strukturer i overflaten. Oljemaling i mange og tykke lag gir en kraftig stofflig virkning. Bildene kan betraktes som abstrakte tilnærminger av naturens egne prosesser. Organiske, botaniske og geometriske former har fått ekstra oppmerksomhet og knytter alle bildene i utstillingen sammen.
Anne Marit Noraker (malerier/akryl og tegninger/kull og pastell)
Utdannelse: Cand.mag. etnologi, arkivkunnskap, historie, statsvitenskap. Kunstskolen i Nøsund, Sverige. Vika Kunstskole. Nydalen kunstskole. Er i dag direktør for Valdresmusea. Mange av bildene til denne utstillingen er inspirert av arkivfotografier av vanlige mennesker med ukjent opprinnelse. Blikkene deres, ansiktene ligger der likevel som tause vitner om levd liv. Anne Marit Noraker har stor fokus på lys, energi og sanselighet.
|
|
Velkommen til åpning av utstilling
Lørdag 3. mars kl 13.00
FERMATAS - COOL YOUR HEELS
Utstillingen består av figurative bilder som regel med utgangspunkt i egne fotografier.
Akryl på lerret.
Velkommen!
Utstillingens varighet: 3. mars 2012 til 4. april 2012
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons. 09-19, tors.-fre. 09-18, lør. 11-16, søn. 12-16
|
 |
|
|
|
Velkommen til åpning av utstilling
Lørdag 14. mars kl 13.00
"JEG VET EN VIND"
Illustrasjoner til Erik Bye og Petter Dass
Karl Erik Harr stiller ut sine illustrasjoner til Erik Byes bøker ”Jeg vet en vind” og ”Veien har ingen ende” for første gang. Kunstneren samarbeidet også med Erik Bye om Petter Dass. Dette resulterte i plateomslag, illustrasjoner og malerier. Utstillingen har også med oljebilder fra den gang Karl Erik Harr bodde i Asker.
Tidl. NRK-medarbeider Kari Bay Haugen åpner utstillingen. Liv Stenersen og Øyvind Kjus fra ”Fyrlykta – Erik Bye visescene” bidrar med sanger av Erik Bye. Karl Erik Harr vil si noen ord og hans ektefelle, Aud Nyegaard, vil også synge en sang av Erik Bye.
Velkommen!
Utstillingens varighet: 14. april 2012 til 26. mai 2012
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons. 08-19, tors.-fre. 08-18, lør. 11-16, søn. stengt.
|
 |
|
|
|
Åpning lørdag 14. januar kl 13.00.
Lillehammer-kunstneren Eva Willix viser malerier i olje og akryl samt noe nytt og spennende: glasstrykk.
Ved hjelp av en ny teknikk overføres foto av egne originalmalerier og akvareller til herdet glass.
Trykkene produseres i et begrenset opplag som signeres og nummereres.
Resultatet blir et spennende/moderne uttrykk som kan fungere som kunst på en stuevegg eller store glassflater/skillevegger i en bedrift.
--Minimalistisk. Eksklusivt. Stilrent.--
Trykkene kan bestilles i forskjellige størrelser.
I bildene hennes spiller naturen og lyset en vesentlig rolle, og spesielt lyset er blitt et varemerke for henne.
Utstillingens varighet: 14. januar - 24. februar
|
Velkommen til åpning av årets juleutstilling, lørdag 19.nov. 2011 kl. 13.00.
Utstillingen består av smykker, keramikk, glass og billedkunst.
Salg ”fra vegg”.
Utstillingens varighet: 19.nov. 2011 til 7. jan. 2012.
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons. 09-19, tors.-fre. 09-18, lør. 11-16, søn. 12-16.
|
|
|
|
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 1. oktober kl 13.00
Utstillingen åpnes av Per Egil Hegge
“Forstyrrelser”
en dokumentar
en utstilling
om stoffskiftet
om å være høy eller lav
om å være helt ute av kurs
om en kropp som ikke fungerer
om lengselen etter å bli den du var eller den du vet du kunne vært
om å søke hjelp
om å bli avvist eller mottatt
om sorgen over å ikke bli sett
om gleden over å bli forstått og hjulpet
Utstillingens varighet: 1. oktober til 12. november 2011
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons. 09-19, tors.-fre. 09-18, lør. 11-16, (søn. 12 - 16 fra 1. okt. til og med 31. mars)
|
|
|
|
|
|
Les mer …
|
|
|
|
En vandreutstilling med Norske Modister og Hattedesignere
Velkommen til:
1. Visning av hatter i Øvre Vestibyle i Kulthurhuset lørdag 20. august kl. 13.00. Disse hattene vil være til salgs.
2. Åpning av vandreutstillingen ”Hodepryd & Øyenslyst” i samarbeid med Norske Modister og Hattedesignere i Galleriet. Dette vil skje etter avsluttet hattevisning. Utstilte hatter vil ikke være til salgs.
Utstillingens varighet: 20. august til 24. september 2011
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man. – ons. 09-19, tors.-fre- 09-18 lør. 11-16
|
|
|
|
|
|
Les mer …
|
 |
Velkommen til åpning av utstillingen “Uendelige spor” lørdag 26. februar kl. 13.00
Tone Hagen arbeider innenfor et utvidet maleribegrep, ofte tematisk i serier i et abstrakt formspråk. Hun er inspirert av naturopplevelser eller hendelser i landskapet; sjikt og overflater, luftrom og skygger. Men også av spor og avtrykk vi mennesker av ulike årsaker, bevisst eller ubevisst, etterlater oss.
De siste årene har hun eksperimentert og utviklet en egen kombinasjonsteknikk innen epoksy, akryl og foto og arbeidet med tegning i gips.
Utstillingens varighet: 26. februar - 26. mars 2010
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid
Man.-ons. 09-19
Tors.-fre. 09-18
Lør. 11-16
(søn. 12-16 til og med 31. mars)
Velkommen til utstilling!
|
|
|
Sommerutstilling 21. mai – 13. august 2011 |
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid
Man.-ons. 09-19
Tors.-fre. 09-18
Lør. 11-16
(Uke 28, 29, 30: Mandag stengt.)
Velkommen til utstilling!
|
”Natur – Nærhet – Nerve”
Asker Kunstforening har i år valgt å invitere Asker Bildende Kunstnere (ABK) til å velge ut 4 kunstnere til å stille ut sine arbeider i vårt galleri. Arbeidstittel for utstilllingen var i utgangspunktet ”Energi/miljø/natur”. ABK la følgende kriterier til grunn for sitt valg av kunstnere:
1. Medlem i ABK
2. Kunstnerisk kvalitet/profesjonalitet
3. Bredde i forhold til uttrykksform
4. Aldersmessig spredning
Følgende kunstnere ble nominert: Morten William Reigstad, Ingeborg Breder, Tore Wigen og Pippip Ferner.
Disse fire ble så invitert til å omformulere tittelen på utstillingen og den ble da til
”Natur – Nærhet – Nerve”
Bildene som vises på utstillingen gjenspeiler kunsnternes forhold til tema og representerer et mangfold. Her en kort presentasjon av kunstnerne:
Ingeborg Breder
Hun er opptatt av gjenbruk. Fra å være trollbundet av plastens muligheter ble hun opprørt av plastens dominans. Aggresjonen ble etter hvert snudd til fascinasjon over de mulighetene som ligger i dette materialet.
Tore Wigen
Bildene åpner for gjenkjenning og fabulering. Han søker å finne et balansepunkt mellom det figurative og det nonfigurative.
Pippip Ferner
Hun jobber i serier innenfor et tema. Inspirasjonen til hennes bilder her er møte med levende innsekter, avisartikler, vitenskapelige illustrasjoner i gamle bøker og andre kunstneres malerier og /eller installasjoner. Arbeidene er ikke en vitenskapelig tilnærming til innsekter eller levende organismer, mer en hyllest til streken og maleriet. Serien er kalt Zoologisk morfologi. Og befinner seg i grenselandet mellom det figurative og det abstrakte.
Morten William Reigstad
Klassisk figurativ maler. Utdannet ved The Florence Academy of Art.
|
|
|
Nina Refsnes - Automatic Love |
 |
Velkommen til åpning av utstillingen Automatic Love lørdag 15. januar kl. 13.00
Av alle de menneskelige handlinger som utføres i løpet av et døgn, skjer de fleste automatisk. Det pustes, det spises, det soves. I handlingene ligger et vell av rutinemessige bevegelsesmønstre; hånden løfter skjeen, øyelokkene lukker seg, det ene beinet settes foran det andre. Bare det å pusse tenner innebærer et stort sett av praktiske, ubevisste handlinger; kroppens funksjonalitet muliggjør, tid og rom begrenser. Også mellommenneskelig skjer mye både automatisk og impulsivt, uten bevisst tanke eller intensjon. Det konstrueres og destrueres, forsvares og forenes, alt med større eller mindre samfunnsmessige konsekvenser.
I Automatic Love undersøker Refsnes fenomenet i estetisk forstand, med utgangspunkt i automatisk tegning. Surrealistenes automatic drawing fungerer som en historisk referanse, og Refsnes jobber metodisk og systematisk med hurtige skisser og tegninger. Noen av disse bearbeides videre som maleri og objekt, mens andre presenteres i sin originale form som deler av den endelige installasjonen i rommet.
Mer om prosjektet og automatic drawing kan leses i Kjetil Røeds essay: "Synsforstyrrelser, eller hvordan en krusedull kan snu verden på hodet."
Se også: http://www.automaticlove.org/ og video teaser: http://vimeo.com/18366512
Nina Refsnes, født 1967, er oppvokst i Asker og bor og arbeider i Oslo. Utdannet fra Statens Kunstakademi og Kunstakademiet i Trondheim. Styremedlem Landsforeningen Norske Malere fra 2009, styreleder 2010-2013. Refsnes har bred utstillingserfaring og har mottatt en rekke stipend, senest ettårig arbeidstipend (BKH, 2010). For fullstendig cv: Nina Refsnes
Åpningstider:
Man – Ons kl 09 – 19
Tors – Fre kl 09 – 18
Lør kl 11 – 16
Utstillingens varighet: 15. januar – 19. februar 2011.
Velkommen til utstilling!
|
|
|
Eva Kurseth Imer - Maleri |
|
Åpning lørdag 2. oktober kl 1200
Åpningstider: man.-ons. 09 - 19, tors.-fre. 09 - 18, lør. 11 - 16, søn. 12 - 16.
Utstillingens varighet: 2. oktober - 6. november 2010
|
 |
|
”Jeg ønsker at mine utstillinger skal være et møte med stillhet, en mulighet for meditasjon og tilstedeværelse.”
Eva Kurseth Imer
|
|
|
Sigmund Lystrup - Magikar |
|
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 29. mai 2010 kl. 12.00
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16.
Utstillingens varighet: 29. mai - 14. aug. 2010
Sommertid i biblioteket 21. juni - 21. august: man.-fredag.:10 -18, lør. 10-15.
Uke 30: Mandag 26. juli - stengt. Tirsd.fredag : 11 - 15., Lørdag 10 - 15.
|
 |
|
Kunstforeningen markerer sitt 40-års jubileum ved å ønske velkommen til åpning av minneutstillingen ”Magikar” med bilder av Sigmund Lystrup. Åpningen finner sted lørdag. 29. mai kl. 12. Noen av bildene vil være til salgs.
Minneutstillingen åpnes av Stein Versto som forteller litt om livet til Sigmund Lystrup i Vinje og avslutter med musikk på hardingfele. Sang av Geirr Lystrup.
Sigmund Lystrup: ”Fordelen med abstrakt kunst er at du ikke dikterer folks opplevelser”.
|
|
|
Les mer …
|
|
Fiolette kuer, gule kuer, irrgrønne kuer, turkise kuer på orange bakgrunn. Per Rosenbergs oljemalerier er like ukonvensjonelle som hans egen karriere.
|
|
|
Per Rosenberg er født i 1947 i Ålesund, men har vært bosatt i Lillehammerområdet siden 1982. Han deltok i sin første Kunstutstilling i 1960 og har deltatt bl.a på Vestlandsutstillingen og hatt flere separatutstillinger. Dyr og hus er motiver han vender tilbake til, og han maler stort sett i store formater.Han maler med kraftige klare farger og Med tydeligepenselstrøk, og han bruker musikkens begreper for å forklare sine bilder. Jeg har alltid et skjelett, et innebygd system med linjer og farger, så mine bilder er ikke tilfeldig bygget opp Sier Rosenberg i et intervju med Lillehammer avisen Gudbrandsdølen Dagningen.
|
|
|
Les kunstnerens egen omtale av utstillingen her.
|
|
|
Utstillingens varighet: 11.10-08.11.2008
Bildene på denne utstillingen er svært forskjellig fra de arbeidene jeg ellers har vist på utstillinger i de senere år. Jeg har jo ofte arbeidet med figurkomposisjoner, ofte med et litterært eller allegorisk innhold, og i de senere årene har jeg ofte opplevd at selve motivet eller innholdet så og si har tatt overhånd slik at det gikk ut over maleriets formale oppbygning. Jeg valgte å gjøre det ved å kaste et blikk bakover, til 1970- årene. Jeg var dengang norsk representant på Nordisk Ungdomsbiennale, og arbeidet da med et formspråk sterkt influert av amerikansk maleri. I de arbeidene jeg viser nå, har jeg valgt å arbeide med helt grunnleggende aspekter: Flate, takt, rytme og, ikke minst, farvens utstrekning, dens kvantitet, som en egen kvalitet. Noen ganger er det nødvendig å kaste et blikk bakover for å kunne se fremover, og det er det jeg håper å gjøre med denne utstillingen.
Bjørn Krogstad
|
|
|
Karl Erik Harr: Draumkvedet |
|
Karl Erik Harr er maler, tegner, grafiker og skribent.
|
|
|
Utstillingens varighet: 07.01-05.02.2005
Karl Erik Harr født 8.mai 1940 i Kvæfjord bor og arbeider deler av året på Kjerringøy i Nordland.
Han har illustrert mange nordnorske forfattere, fra Petter Dass og Knut Hamsun til Arvid Hansen og Halvdan Sivertsen.
Han har selv skrevet flere bøker om kulturhistoriske emner som de gamle handelsstedene, kystkulturen, nordnorsk malerkunst. eventyr og sagn.
Karl Erik Harr er utdannet ved Statens kunstakademi under Aage Storstein og debuterte på Statens kunstutstilling Høstutstillingen i 1967.
Han har utsmykket tre hurtigruter, flere kirker, hoteller og skoler. Han har stilt ut over hele Norge, i Europa og Asia. I Henningsvær har kunstneren sitt eget galleri.
Maleriserien til Draumkvedet representerer noe nytt i produksjonen til Karl Erik Harr. Istedenfor Nordland har han gjenskapt landskapet i Telemark, der Draumkvedet har sitt opphav . Det er de skogkledde liene og det mørke tømmeret i stavkirkene som danner ramme om serien.
29 av versene er tolket i maleriene, som har sin faste plass på Grimdalstunet, Dalen i Telemark.
I tiden 7.jan - 5. feb 2006 er maleriene utstilt i galleriet til Asker kunstforening i Asker kulturhus.
|
|
|
Kari-Bjørg Ile: Billedtepper |
|
Kari-Bjørg Ile (72) presenterer seg denne gangen med 11 billedtepper produsert i perioden 1988 – 2005, hvorav 4 tepper er laget det siste året.
|
|
|
Utstillingens varighet: 05.02-06.03.2005
Etter utdannelse ved Statens håndverks- og kunstindustriskole (1954 ) og Statens kunstakademi (1957 pluss fordypningsår 1962/1963), under professorene Aage Storstein og Alexander Schultz, arbeidet hun i 10 år som tekstildesigner for norsk tekstilindustri og som kostymekonsulent i NRK.
Siden 1968 har Kari-Bjørg Ile hatt en rekke separatutstillinger og deltatt i kollektivutstillinger, i inn- og utland. En rekke kirkeutsmykninger er signert Kari-Bjørg Ile. Blant dem er utsmykninger i Norberg og Hasle kirker i Oslo og Tingnes kirke i Valdres. I vår egen Asker kirke finner vi hennes billedtepper i våpenhuset. For øvrig er Kari-Bjørg Iles kunst i en lang rekke offentlige bygninger.
I hele sin kunstneriske virksomhet har Kari Bjørg Ile vært opptatt av fargenes uttrykksmuligheter. Fargen er alltid utgangspunktet og styrer oppbyggingen av form og rytme, bevegelse og balanse i billedrommet.
Billedteppene utvikles først gjennom en rekke malte skisser der fargene og billeduttrykket er det primære. Så overføres bildet til kartong i full størrelse med nødvendige korrigeringer av komposisjonen. Men også i det langsomme arbeidet i veven foretaes finjusteringer av fargeklanger og improvisasjoner i uttrykket.
For Kari-Bjørg Ile har billeduttrykket alltid vært det vesentligste uansett teknikk og materialer. Kunstkritikere har ment at hun dermed har bidratt til å utviske det tradisjonelle skillet mellom maleri og tekstilkunst.
|
|
|
Juleutstilling 27.11 - 20.12 |
|
Eli Hovdenak er født i Porsgrunn i 1956, men bor og arbeider i Oslo. Hun er utdannet ved bl.a. Statens Håndverks- og Kunstindustriskole i tidsrommet 1977-81 og ved Statens Kunstakademi i periodene 1981-85 og 1990-91.
|
|
|
Siden debututstillingen i Frognergalleriet i Oslo i 1985 har hun hatt en mengde separatutstillinger, bl.a. i Trøndelag Kunstnersenter, Galleri Norske Grafikere, Galleri F 15 i Moss, Kunstnerforbundet i Oslo, Galleri Cassandra i Drøbak og kunstforeningene i bl.a. Oslo, Porsgrunn, Grimstad og Nes.
Fra den omfattende listen over kollektive mønstringer nevner vi den internasjonale grafikktriennalen i Frechen i Tyskland i 1993 og 1996, Grafikktriennalen i Fredrikstad, Nordisk grafikktriennale, Ukraina-triennalen og utstillingene «Høstutstillingens utvalgte» i Christiansands Kunstforening, «Nordiska naivister» i Danmark, og «Humor i norsk samtidskunst» i Bodø Kunstforening.
Sammen med bl.a. Terje Uhrn deltok hun nylig på utstillingen «Grafikk som utsmykking» på KunstVerket Galleri i Oslo.
Hovdenak har deltatt på Høstutstillingen og landsdelsutstillinger utallige ganger, og hun har hatt flere utsmykningsoppdrag, bl.a. for Hunderfossen lekeland. Hun er innkjøpt av bl.a. Nasjonalgalleriet, Riksgalleriet, Norsk Kulturråd, samt mange kommunale samlinger.
|
|
Ruth Roland har utdannelse fra Statens Håndverk- og Kunstindustriskole og Statens Kunstakademi. Hun arbeider med grafikk, maleri og installasjon.
|
|
|
Hun har stilt ut i Galleri Norske Grafikere,kunstnersentre,kunstforeninger, Statens Kunstutstilling (Høstutstillingen)og mange andre steder.
Ruth Roland har mottatt en rekke stipendier. Hun bor og arbeider i Asker.
|
|
Rolf Nerli er født i 1951 i Siljan i Telemark. Han er utdannet fra S.H.K.S. 1971–1974 og Statens kunstakademi 1974–1979.
|
|
|
Nerli har hatt en rekke separatutstillinger over hele landet og i våre naboland Sverige og Danmark. Han har deltatt i kollektive utstillinger her hjemme som Høstutstillingen, Østlandsutstillingen mfl Videre utstillinger i Polen, Tyskland og Sverige.
Rolf Nerli er innkjøpt av bl.a. Nasjonalmuseet, Norsk kulturråd, Oslo kommune, Bergen kommune, flere fylkeskommuner, Stockholms län og Statens Konstråd.
I perioden 1982 – 1984 var Rolf Nerli medlem av Den nasjonale jury.
Det har vært sagt om Nerlis bilder: Hans bilder er som små historier. Et rikholdig persongalleri bringer tankene hen på Erling Enger og Kai Fjells motivverden. Og i møte med hans bilder inviteres vi til reise – innover i oss selv.
Rolf Nerli fant tidlig sitt eget spor, og har senere utviklet og rendyrket sitt billedspråk, trofast mot sin egne idealer. Bildene gir assosiasjoner til folkekunst – fabulerende og frodig.
|
|
Dang Van Ty, født 1954 i Tay Ninh, Vietnam.
|
|
|
Har bodd i Norge siden 1968, og har norsk statsborgerskap.
Han er utdannet bokillustratør ved Statens Håndverk- og Kunst industriskole (SHKS) 1978-1982. Hospitant på litoverkstedet SHKS fra 1986-1987. Statens Kunst Akademi, 1982-1986. Femte og mesterår 1987-1989. Underviser nå på Mosebekkskolen i Oslo.
Dang Van Ty har hatt mange separatutstillinger og deltatt i en lang rekke kollektive utstillinger.
Dang Van Ty er innkjøpt av Nasjonalgalleriet, Riksgalleriet, Norsk Kulturråd, Oslo kommunes kunstsamling, og en rekke kunstforeninger.
|
|
Trine Lindheim f. 1957 fra Nøtterøy bosatt i Oslo.
|
|
|
Utdannelse: Kunstakademiet i Trondheim og Oslo. Pedagogisk utdannelse for kunstnere ved Høyskolen i Oslo.
Separatutstillinger bl.a. Kunstnerforbundet, Aalesunds Kunstforening, Norske grafikere, Sandefjord kunstforening, Hå gamle prestegård og Unge kunstneres samfunn.
Deltatt på en rekke Internasjonale grafikkbiennaler og kollektivutstillinger i inn- og utland. Innkjøpt av bl.a. Museet for Samtidskunst, Norsk Kulturråd, Regjeringsbygget, Norges Bank, Oslo kommune, Statens Konstråd og Kulturnämden i Sverige.
Tildelt 1.pris ved den internasjonale grafikkbiennalen i Gorizia, Italia og 3. pris ved ”Nordisk Grafikk nu” Dalarnas Museum, Sverige.
|
|
Bjørg Thorhallsdottir, født 1974 i Isafjordur på Island.
|
|
|
Hun har gått på kunstskole i Island 1994, Asker kunstskole 1995-1997, kunstakademiet Bellas Artes i Spania 1997-1999 og kunstakademiet i Toulouse 1999. 2000-2001 hadde hun et praksisår hos trykkeren Ignacio Aguirre i Barcelona.
Bjørg Thorhallsdottir har hatt separatutstillinger i Norge og Frankrike og deltatt i kollektivutstillinger også i Island. Hun er innkjøpt til Buskerud sykehus og Bjørknes privatskole.
Se også Bjørg Thorhallsdottirs egen hjemmeside www.bjorg.info
|
|
Keramikk av Richard Herman Vogl. Skulptur, reduksjonsbrenning, raku.
|
 |
- |
|
|
Ida Lorentzen: “Hamlets Kronborg” |
|
Ida Lorentzen (f.1951) åpner vårt galleri i det nye Asker kulturhus. Der viser hun fire store malerier fra sin Hamlet-suite på ca. 20 bilder som skal stilles ut i Rogaland Kunstmuseum til våren.
|
|
|
Utstillingens varighet: 23.10-20.11.2004
Bildene er sterkt inspirert av kunstnerens første besøk på Kronborg slott høsten 2002. Titlene er hentet fra Shakespeares “Hamlet”, en beretning hun alltid har vært sterkt fascinert av.
Ida Lorentzen har alltid malt rom, og da hun kom inn i The Ball Room på slottet følte hun en sterk tilhørighet både til rommet og Hamlet, en intens følelse av den makt som hadde utspilt seg på det flislagte marmorgulvet mens lyset skinte inn gjennom blyglassvinduene. - Jeg er en realistisk billedkunstner, sier hun, - men samtidig har jeg et aspekt om illusjon og drøm i mine bilder. Selve rommet - når du går inn i det - så går du inn i en virkelighet og uvirkelighet på samme tid, i likhet med Hamlet selv, som heller ikke visste helt hva han så.
- Mine bilder blir alltid omtalt som interiører som nettopp er forlatt, preget av levd liv. I sin desperasjon ønsket Hamlet å ta sitt liv, men holdt igjen på grunn av uvissheten om livet etter døden, hva det ville bringe ham. I vårt liv, med det moderne mennesket som ikke tror på liv etter døden, har jeg alltid hatt en følelse av at det er noe mer, en nærhet, en kontakt med dem som er borte. Denne følelsen forsterket seg enormt da jeg befant meg i dette rommet på Kronborg slott, noe som førte til at jeg dro rett hjem til mitt atelier og begynte å male.
Det er også andre årsaker til at Ida Lorentzen tar for seg Hamlet og Kronborg, blant annet er dette det eneste av Shakespeares skuespill som har sin setting i Skandinavia.
Dessuten er det en norsk prins som overtar tronen ved stykkets slutt.
- På 1600-tallet var Kronborg sett på som et maktsenter og midtpunkt i hele den nordlige verdensdel, der alle sjøveier førte til (Helsingør), Kronborg, på samme måte som alle landeveier sies å føre til Roma. Vanlige folk i Shakespeares England var litt redde for kongen på Kronborg som hadde en mektig krigsflåte. Dessuten hadde de ikke glemt at ikke bare romerne, men også danskene en gang hadde erobret England. De var engstelige for at det kunne skje igjen, sier Ida Lorentzen, og fortsetter:
- En tredje årsak er mitt livslange nære forhold til Ibsen og hans diktning. Ibsen følte seg innestengt i Norge, og så ut - mot Kronborg. Han har selv skrevet at han lengtet etter Kronborg der veiene førte ut til et kontinent fullt av muligheter. Hamlet derimot følte klaustrofobi på Kronborg, sier Ida Lorentzen, som mener at dette med innestengthet er noe vi alle kan kjenne oss igjen i, ofte i en familiesituasjon.
- Jeg tror det er noe som har med de indre og ytre veggene å gjøre. Det er de indre veggene på Kronborg jeg tar for meg. Jeg synes det er vittig at Hamlet opplevde Kronborg som et stengsel, mens Ibsen så på Kronborg som en vei ut i verden. Mine bilder viser Kronborg slik Hamlet opplevde det - innstengt - med vinduer som forteller om en verden utenfor, men vi ser ikke landskapet, bare lyset som kommer inn. Vi kommer ikke ut, vi bare aner at det er noe der. Det er disse kontrastene som interesserer meg - mellom det ytre og det indre - avhengig av hvor vårt ståsted er. Hvordan engelskmennene så på Kronborg og hvordan Ibsen så på stedet er diametralt motsatt av det Hamlet så. Han så det bare fra innsiden, slik mine bilder forestiller det - fra Hamlets ståsted, sier Ida Lorentzen i en presentasjon av utstillingen for redaksjonen av askerkunst.no
|
|
|
Sølvi Hurlen, keramikk - 28 februar til 18 april |
 |
Sølvi Hurlen arbeider i terracottaleire med forskjellige teknikker, oftest med begitninger og glittede overflater, overflater prikket eller stripet med glasur for å oppnå visse lysvirkninger.
Brenner elektrisk til ca. 1140 grader.
Velkommen til utstilling!
|
|
|
Bjørn O. K. Langeland, maleri - 17 januar til 21 februar |
|
|
Bjørn O.K. Langeland maler non-figurativt, komposisjonen er viktig selv om alt skjer underveis. Han legger vekt på stofflighet, lys og fargesammensetning
Velkommen til utstilling!
|
|
|
Kristine Jacobsen, bilder - 13 juni til 29 august |
 |
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 13. juni 2009 kl. 12.00
"Jeg arbeider med akryl på lerret, abstrakte malerier, organiske former og tegninger med kull på papir i større formater. I tegningene arbeider jeg med gestalter som jeg finner i mine omgivelser. Tegningene bærer preg av å være intime og personlige, de problematiserer det menneskelige følelsesliv og fremtoning og motsetningene i dette"
Kristine Jacobsen bor på Nesodden og arbeider med musikk/lyd, maleri og tegning.
Les mer om kunstneren på www.kristinejacobsen.no
Utstillingens varighet: 13. juni - 29. august 2009
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons. 09-19, tors.-fre. 09-18, lør. 11-16
Kunstforeningen minner om vårtur til Larvik 14. juni.
Velkommen til utstilling!
|
|
|
Gabrielle Kielland, maleri/litografi - 25 april til 6 juni |
 |
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 25. april 2009 kl.12.00
Introduksjon ved kunsthistoriker Arnt Fredheim.
Kunstneren vil være tilstede.
“Gabrielle Kielland har som kunstner valgt å plassere seg der fortellingen begynner. I en litt drømmeaktig, men svært presis strek på ofte oppløste flater, møter vi mennesker og vesener vi fornemmer et 81kjennskap til. Vi sanser at streken bærer i seg en stor følsomhet, som om fortelleren røper seg og sitt indre for oss. I det fortellingen er et faktum er alt synlig. Det er krevende å være forteller, eller kanskje betegnelsen seer passer bedre.”
Utstillingens varighet: 25. april - 6. juni 2009
Sted: Asker kulturhus, Galleriet, Strøket 15A, Asker Sentrum (innerst i biblioteket)
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons. 09-19, tors.-fre. 09-18, lør. 11-16
Kunstforeningen minner om vårtur til Larvik 14. juni.
Velkommen til utstilling!
|
|
|
Terje Finnsen, malerier - 5 september til 3 oktober |
|
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 5. september 2009 kl. 12.00
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16.
|
 |
|
Maleriet har en lang historie, bildene mine inneholder bildets historie, ingenting er nytt, derfor nyter jeg friheten maleriet gir.
”Terje Finnsen interesserer seg for farge som bildekonstituerende materiale, fargen er tema og Finnsen aksepterer fargeverdien først når en tvetydighet er oppnådd; når fargen ikke lar seg bestemme med sikkerhet. Det handler kun om fargens fysiske nærvær, uavhengig av fargerommets perspektiv. Målet antas å være en metafysisk virkning.
Han ser på maleri som rent maleri, hinsides en konkret gjengivelse, også utenom en tradisjonell fargesymbolikk. Han konsentrerer sin skaperkraft om systematiserte, men samtidig frie bildeserier; klump - og flekkbilder, farget monokrome utkast og landskaper i identiske formater.
Maleprosessens spor er tydelige. I denne prosessen oppstår komprimerte, haptiske bilder med bevisst satte maleriske gester i dekkende blandingsfarger; fortetninger, overlagringer og flater.
Terje Finnsen oppgir selv ingen kunstneriske forbilder, betrakteren av hans bilder vil muligens tenke på Gerhard Richter, Robert Rauschenberg eller Robert Ryman; men Terje Finnsens ennå unge kunstverk lar seg ikke entydig plasseres innenfor en tradisjon.”
Matthias Harder ( New York Art Magazine, 2002 )
|
|
|
Juleutstilling - Maleri - Grafikk - Keramikk - Smykker - Glass |
Velkommen til åpning av årets juleutstilling lørdag 14. november 2009 kl. 12.00
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16.
Utstillingens varighet: 14. nov. 2009 - 9. jan. 2010.
|
 |
|
Utstillingen består av maleri, grafikk, keramikk, smykker og glass.
Tretten kunstnere stiller ut.
Salg ”fra vegg”.
|
|
|
Mia Gjerdrum Helgesen - Maleri/Litografi |
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 20. februar 2010 kl. 12.00
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16.
Utstillingens varighet: 20. feb. 2010 - 20. mars 2010.
|
 |
|
”Human nature” – menneskets natur og naturens abstrakte naturlighet.
Mia Gjerdrum Helgesens bilder snakker til oss direkte og treffer våre mest personlige minner og erfaringer. Hennes malerier blander sterke farger og strøk med
enkle detaljer. Hvert maleri formidler en sterk følelse av nær og følsom atmosfære som Helgesen mestrer gjennom sin harmoniske vinkling, sterk strek, komposisjon og spesielle detaljer.
Etter endt utdannelse fra Westerdals, Kunsthøyskolen Oslo og Honor klasser ved Academy of Art University i San Fransisco, et kunstår i Spania og en jorden rundt tur har Mia Gjerdrum Helgesen etablert seg som selvstendig kunstner med flere utstillinger i Norge og utlandet. I 06 hadde hun sin debut i New York der kunstmagasiner og presse skrev flere anerkjennende kunstkritikker, og flere etterspørsler kommer fra USA. Nesøya kunstner Mia Gjerdrum Helgesen har atelier på Haslum i Bærum. Se hennes biografi og cv på www.miamgh.no
|
|
|
Gunnhild Vegge og Lasse Kolsrud - Tresnitt - Grafikk |
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 16. januar 2010 kl. 12.00
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16.
Utstillingens varighet: 16. jan. 2010 - 13. feb. 2010.
|
 |
|
Gunnhild Vegge og Lasse Kolsrud stiller ut tresnitt og annen grafikk. Tresnittene i serien ”Kiempers fødeland - utfoldelse i friluft” har de to kunstnerne samarbeidet om.
Arbeidene er signert av begge. |
|
Velkommen til åpning av utstilling onsdag 24. mars 2010 kl. 17.30 – MERK TIDEN
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16
(søn. 12-16 til og med 31. mars).
Utstillingens varighet: 24. mars. - 17. april 2010
NB: Påskestengt fra og med onsdag 31. mars til og med 2. Påskedag, 5.april
|
 |
|
”Man må skille mellom naturpsykologi og menneskepsykologi. Mennesker er en
egen tematikk. Men landskap kan også si mye om ens psyke. Se bare på Hertervigs
uttrykk!”
|
|
|
Samuel Olou - Kunst på vandring |
|
Velkommen til åpning av utstilling lørdag 24. april 2010 kl. 13.00
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16.
Utstillingens varighet: 24.04 - 2010 - 22.05 - 2010
Gratis omvisning på utstillingen lørdag 8. mai og 15. mai kl. 14.00.
|
 |
|
Møt kunstner Samuel Olou.
Minikonsert ved LUCY SWANN, som bl.a. er booket til Øya-festivalen!
Ungdom fra Radar presenterer utstillingen ”Van(n)dring” med Marika Mellegaard Bovè, Tor Alexander Perez Azedo, ”The Refugees” v/ Aslan Emzeev, Beslan Emzeev, Suran Basharati.
|
|
|
Lise Wullf - Under overflaten |
|
Åpning lørdag 21. august kl. 1100 ved ordfører Lene Conradi
Mrk. tidspunktet for åpningen!
Åpningstider: I bibliotekets åpningstid, man.-ons.: 09-19, tors.-fre.: 09-18, lør.: 11-16, søn.: 12-16.
Utstillingens varighet: 21. august - 25. september 2010
|
 |
|
Lise Wulff arbeider med malerier og skulpturer. Hun finner inspirasjon i former, linjer
og mønstre i naturen; buen på en stein, det fine mønsteret i bladene, linjene i treets
grener mot himmelen,... Dette gjenspeiles i hennes verker gjennom organiske former,
sarte tegninger eller kraftigere linjer.
|
|
|
Velkommen til åpning av årets juleutstilling, DET GULE HUSETS JUBILEUMSUTSTILLING
lørdag 13. november 2010 kl. 12.00.
Åpningstider: (ENDRET)
Mandager stengt.
Lørdager og søndager: 12.00 - 16.00
Tirsdag - fredag : 12.00 - 17.00
Stengt fra og med 24.12.10 - til og med 03.01.11
Utstillingens varighet: 13. november 2010 - 8. januar 2011
|
 |
|
Utstillingen består av tekstil, smykker, keramikk, skulptur, glass, mosaikk, billedkunst og installasjon.
Salg ”fra vegg”.
|
|
|
Les kunstneren Morten Langhoffs omtale av sin utstilling Courbetvariasjonene.
|
|
|
Utstillingens varighet: 31.05-31.08.2008
Jeg har i flere år lekt med tanken om å male en del egne versjoner av Gustave Courbets store maleri ”L´Atelier”, eller ”Atelieret. Dette innholdsrike maleriet har også den gåtefulle undertittelen ”en reell allegori over syv år av mitt kunstneriske liv”.
Det er nok flere grunner til at jeg har hatt lyst til å gjøre dette. Jeg har alltid likt deler av bildet svært godt, mens andre deler står for meg som uferdige, merkelige og nokså vanskelig tilgjengelige. Ved å male disse variasjonene har jeg tvunget meg selv til å forholde meg også til disse delene. Dessuten representerer dette maleriet en brytningstid i kunsthistorien, noe som også gjør det svært interessant.
I en del år nå har min beskaffenhet med kunst vært tredelt. Jeg er kunstner, kunsthistoriker og lærer i kunstfag, ikke nødvendigvis i like store deler. I denne utstillingen har jeg ønsket å smelte sammen disse tre rollene. Dette forsøker jeg å gjøre ved å vektlegge prosessen som har ført frem til denne utstillingen vel så mye som det ferdige resultatet. Jeg har derfor valgt å stille ut en del skisser og utkast, uferdige malerier, en bok der jeg har notert med tanker og ideer underveis og så videre. I tillegg har jeg skrevet en kunsthistorisk analyse av maleriet på 12-15 sider som jeg vil printe ut og ha tilgjengelig under utstillingen. Det vil naturligvis også være en del ferdige malerier.
Jeg har prøvd å nærme meg Courbets maleri fra flere vinkler. En har vært å ta tak i det formelle, i Courbets formspråk og blande dette med mitt formspråk. En annen tilnærming har vært å leke med innholdet i Courbets maleri, de forskjellige figurene og det de representerer. Enda en annen har vært å se på ateliersituasjonen hos dagens kunstnere. Slik kan jeg fortsette, for dette maleriet er som sagt svært flertydig. Derfor vil referansen til Courbets maleri noen ganger være opplagt, andre ganger vil den være noe vanskeligere å få øye på. Slik håper jeg at denne utstillingen vil ha flere ”lag”, slik at den vil kunne sees som en del enkeltarbeider av dem som ønsker det, samtidig som det også vil finnes stoff for dem som vil trenge lenger ned i materien.
Jeg har med vilje valgt å ikke gi denne utstillingen noen tydelig helhet – bortsett altså fra at alle arbeidene er avledet av Courbets bilde. Den vil bestå av arbeider i forskjellige teknikker, størrelser og formspråk. I enkelte tilfeller har jeg valgt å legge inn tydelige referanser til andre kunstnere og deres malemåte.
Morten Langhoff
|
|
|
Bente Geving fotografi og Liv Mette Larsen maleri
12 mars – 17 april 2005
|
|
|
Bente Geving og Liv Mette Larsen har begge vokst opp i Asker. De har også oppholdt seg samtidig i Berlin i flere år (1986 – 95), hvor de hadde atelier ved siden av hverandre. Liv Mette Larsen bor fremdeles i Berlin, men Bente Geving har flyttet til Tinn i Telemark.
Atelierfelleskapet i Berlin var begynnelsen på et spennende samarbeid. De stilte ut sammen for første gang i Galerie Kai Hilgemann, Berlin i 2001 med utstillingen ”Asker”.
Bente Geving og Liv Mette Larsen arbeider begge med serier og sykluser. De arbeider figurativt og naturalistisk og oppnår en abstraksjon ved å gå i detaljer; Bente Geving med fotografi, Liv Mette Larsen med maleri. Til denne utstillingen har de jobbet med serier som kommuniserer med hverandre på en ny måte.
I utstillingsrommet, uten vinduer og med to høye motstående vegger vil kunstnerne med bilder på hver sin vegg føre en dialog tvers over rommet.
Maleriet med farger og ujevn overflate, på en vegg, i møte med fotografiet i svart-hvitt med glatt overflate i glass og ramme, på motsatt vegg, gir et interessant perspektiv. Fellesnevner for samarbeidet har kunstnerne valgt tittelen RØD GUL BLÅ.
|
|
|
Utstillinger 
